Mestiere di disegno di sopravvivenza di Sigrid Lund

08/09/2020 Scritto da Laura Placido MILANO

I disegni su grandi fogli di carta sembrano immagini… Sono immagini in bianco e nero molto semplici – paesaggi, acqua, segni convenzionali di uso generale… Per qualche ragione, ti costringono a fermarti, a scrutare, a coinvolgerti – a dimostrare di essere nell'effimero presente. Qui, simboli familiari e persino invadenti incontrati quotidianamente nell'ambiente urbano, sulle confezioni delle merci, sullo schermo di un computer - sono stranamente assorbiti in un contesto artistico che si protrae nel tempo... L'emotività diretta di uno schizzo non solo si estende alla scala di un grande lavoro da cavalletto, ma riflette anche l'esperienza dei maestri nel disegno dal XVII al XX secolo, rendendolo ancora attuale...

Sigrid Lund dimostra certamente quanto sia attuale il modernismo. L'arte disturba l'artista e il suo ruolo può essere determinato in modo molto classico (se non arcaico) dal mediatore. Dopotutto, opera in un mondo governato dalle leggi dei mass media, nel senso in cui li chiamava Jean Baudrillard: “La caratteristica principale dei mass media è che pretendono di essere una sorta di 'anti-mediatore' , che non sono transitivi, che producono non comunicazione”.

Il focus dell'attenzione di Sigrid rivela la struttura grafica degli oggetti, come se li trasponesse alla fase di progettazione, alla fase di schizzo. Questa concentrazione di attenzione di Sigrid Lund presuppone apparentemente la meditazione degli osservatori.

Dietro ampi movimenti lineari della matita, dietro concentrazioni e diluizioni di luci e ombre – le associazioni, a volte libere (ma più spesso programmate da Sigrid), si rivelano strato dopo strato. Per qualche ragione, vengono in mente luoghi comuni: Cézanne ha mostrato che tutti gli ambienti possono essere espressi per mezzo di figure geometriche, i surrealisti hanno dimostrato un legame diretto – un trabocco – tra opere realiste e processi mentali, la pop art ha “portato” la cultura di massa al campo dell'arte… Come metafore, questi fatti ovvi rivelano un regno di esperimenti psicologici e sociali. In ogni caso, queste realizzazioni ed esperienze prendono forma nel vettore della concentrazione artistica di Sigrid Lund.

Probabilmente è proprio la “dichiarazione di forma” e l'apologia di un disegno come media a sé stante che include naturalmente le opere di Sigrid nel processo della storia dell'arte e nell'ambito dell'introspezione socioculturale contemporanea.

Un esame più attento dell'essenza delle opere di Sigrid suggerisce che l'artista registra i fenomeni più importanti del presente - in un processo di formazione di un nuovo linguaggio, principalmente visivo. È intrigante che la "norma dei mass media di questa lingua" e la "versione di Sigrid Lund" siano in notevole disaccordo. Un doppio codice (testo più immagine) nella pubblicità e nel fumetto ti obbliga a registrare consapevolmente un chiaro significato del simbolo. E Sigrid “raddoppia” una composizione visiva del mondo contemporaneo – il suo “progetto artistico” intende, anche se solo in una certa misura, liberare i simboli dal loro significato vincolante, farli parte della storia del disegno.

Il mezzo di salvataggio di Sigrid Lund è un tentativo di regolare uno scambio di opinioni e di proporre una “modulazione grafica” della discussione dei problemi del mondo in cui questo processo viene trasgredito.

Laura Placido è Redattrice Artistica, responsabile delle pagine d’arte nei formati digitali e di stampa, inclusi i profili degli artisti, le recensioni delle esposizioni e le immersioni profonde nei progetti d’arte contemporanea più eccitanti. Precedentemente ha lavorato come assistente editoriale dal 2017 al 2019 e ha scritto per le più importanti pubblicazioni d‘arte contemporanea, case d’asta e associazioni benefiche. Quando non scrive d’arte, sta creando.